Top 10 de polémicas portadas de revistas de moda de todos los tiempos

La relación entre la industria de la moda y la sociopolítica del mundo se ha considerado comúnmente como mutualista. A lo largo de las décadas, los diseñadores se han inspirado en los tiempos actuales y han formulado colecciones centradas en lo que la gente está hablando últimamente. Por otro lado, los pioneros y manifestantes han utilizado la moda como una herramienta para crear mensajes subliminales y, en algunos casos, solidificar sus mensajes.

Pero si bien ese puede ser el caso de los pioneros y manifestantes, todavía están a merced de las revistas de moda, quienes son los moderadores al frente de esta relación. Es comprensible cuando consideramos cómo la moda, junto con el periodismo, tiene el poder de reflejar los tiempos, pero también de influir en el cambio (negativa o positivamente), especialmente en términos de generar impresiones en las próximas generaciones.

Incluso con todo ese gran poder, no todas las publicaciones se esfuerzan por ir más allá y provocar una conversación. Algunos optan por no preocuparse por el miedo a la recepción negativa u ofrecer una estética incomparable, sino que eligen ir más allá de los límites proporcionando portadas que crean un diálogo viral en torno a los impactos negativos o positivos que conllevan.

Ha habido muchos de esos casos a lo largo de las décadas, pero estos son los que considero los más controvertidos de todos los tiempos.

American Vogue – Abril de 2008

Por primera vez en su historia, la revista American Vogue decidió poner a un hombre negro en una de sus portadas. Este honor recayó en el jugador de baloncesto de renombre mundial LeBron James. Fue emparejado con la modelo brasileña Gisele Bundchen. Si bien es agradable ver finalmente a un hombre negro en la portada, la imagen generó algunas críticas que hicieron que la gente pensara dos veces sobre la portada.

LeBron en la portada fue fotografiado con su rostro en un gruñido casi de simio mientras rebota una pelota de baloncesto con una mano. El otro sostenía la cintura de una sonriente señorita Bundchen.

Esto generó tanta controversia porque es similar en diseño a la famosa imagen de King Kong agarrando la forma de la entonces actriz Fay Wray.

A pesar de las protestas por esto, la revista nunca hizo una declaración oficial. Simplemente nos quedamos discutiendo sobre el significado de esto. Algunos dicen que la intención fue racista, mientras que los críticos dicen que, según el nivel de cuidado dedicado a las portadas de American Vogue, la selección fue deliberada. Además, considerando que esta es la revista de moda más importante del mundo, el argumento de la intención es a menudo irrelevante en comparación con el impacto.

Vanity Fair (Estados Unidos) – Agosto de 1991

La sociedad ha cambiado mucho y lo que no era aceptable en ese entonces puede estar bien ahora. Sin embargo, esta edición en particular de Vanity Fair generó mucha controversia en ese momento. Ver a la actriz Demi Moore en la portada posando desnuda mientras tenía siete meses de embarazo se convirtió rápidamente en un punto de burla para la actriz. En ese momento, tenía 28 años, estaba casada con el actor Bruce Willis y tenía su segundo hijo. Ella posó desnuda con una mano sosteniendo sus pechos y la otra justo debajo de su panza.

En estos días, este tipo de poses no se catalogaría como escandaloso, sin embargo, dado que las copias de estas revistas se vendieron en quioscos y supermercados, muchos afirmaron que este problema era provocativo y casi pornográfico.

Luego, la editora de Vanity Fair, Tina Brown, también se sorprendió por la atención que atrajo esta portada, y comentó que no esperaba que se hablara de la portada en todos los medios de radio, televisión y periódicos, y mucho menos en todo el mundo.

Demi Moore se sorprendió igualmente por todo esto y dijo: “Me sorprendieron algunas de las respuestas negativas. Que la gente lo encontraba pornográfico o que pensaba que no estaba orientado a la familia. Creo que es tan interesante que tendrán otras revistas de nudistas por ahí, pero el hecho de que estuviera embarazada de repente sería algo que no es familiar.”

Desde el comienzo de esa portada, ha provocado un movimiento de conversación e imágenes sobre cómo cambiar nuestras actitudes y pensamientos sobre la sexualidad e incluso el embarazo.

Vogue Italia – Julio de 2008

Franca Sozzani, la anterior editora en jefe de Vogue Italia, no tenía miedo de traspasar los límites de lo aceptable. En julio de 2008, creó uno de los temas más históricos en la historia de la moda: todas las modelos negras aparecían en la portada durante la época en que la raza todavía era un tema masivo en la moda.

La primera edición de este número se agotó en los EE.UU. y el Reino Unido dentro de las 72 horas posteriores a su lanzamiento y las tiendas instaban a la publicación a imprimir otras 30.000 copias adicionales.

Por muy exitoso que parezca, no todos los comentarios fueron positivos, por supuesto. El escritor de The Guardian, Priyamvada Gopal, afirmó que las mujeres negras tenían poco que ganar con un truco como este. Ella escribió: “Esta es una niña negra como una niña blanca: todas narices aguileñas, ojos grandes, rostros ovalados, cabello engatusado en sedoso liso o cuidadosamente desviado toma tras toma. Al marcar simultáneamente la negrura como ‘especial’ y, sin embargo, garantizar la conformidad con las ideas dominantes (blancas y europeas) de sofisticación y belleza, la ‘cuestión negra’ nos dice mucho sobre la raza y la etnia en los medios de comunicación de hoy.”

Lo que planteó son puntos válidos y necesarios. La portada en sí no era exactamente perfecta, sin embargo, es un caso con el que se topó American Vogue en esa época; fue muy eficaz para iniciar una conversación sobre el tema.